На декадах

На декадах было показано и искусство народных певцов и музыкантов. Совсем непохожим на привычные формы инструментальной музыки оказались казахские кюйи — программные инструментальные наигрыши, без слов рассказывающие какую-либо из народных легенд. Сюжеты их были широко известны в народе, а иногда исполнитель напоминал их, заканчивая свой рассказ словами: «А теперь послушайте, как расскажет об этом моя домбра».
В некоторых декадах 30-х годов чувствовалось стремление опередить события, показать желаемое как уже существующее. Но свою главную роль — широкий показ богатств музыкального искусства каждой отдельной республики и раскрытие перспектив развития — они выполнили.
Незадолго до Великой Отечественной войны в Советский Союз вновь влились республики Прибалтики: Литва, Латвия, Эстония. В каждой из них была своя сложившаяся и даже зрелая музыкальная культура, свои крупные композиторы: в Латвии — Я. Витол, А. Калнынь, в Литве — М. Чурлёнис, в Эстонии — А. Капп (родоначальник целой композиторской династии). Новые члены советской семьи сделали общим достоянием свои национальные богатства, в частности высокую культуру массового хорового пения, объединяющего на республиканских праздниках песни тысячи участников. Читать полностью »

Наибольшую зрелость показали театры

Наибольшую зрелость показали театры, уже имевшие свои традиции и свою национальную классику,— украинский и грузинский. С ними соревновались более молодые: армянский и азербайджанский. Один из спектаклей армянского Театра имени Спендиарова знаменовал собой появление восходящей звезды на горизонте не только армянской музыки, но и мирового искусства. Это был балет Арама Хачатуряна «Счастье» (более известный во второй редакции под названием «Гаянэ»).
Радостной неожиданностью для многих были спектакли азербайджанского театра. Кроме знакомых музы кантам сочинений — оперы Глиэра «Шахсенем» и музыкальной комедии
«Аршин мал алан» Гаджибекова, зрители увидели на сцене героическую оперу Гаджибекова «Кёр-оглы», замечательный синтез народного и высокопрофессионального искусства, в котором яркие национальные темы развиты в формах современной оперы.
А значит, декады показали не только высокий уровень исполнительского мастерства, но и появление ярких творческих индивидуальностей — Гаджибекова, Хачатуряна. Читать полностью »

Музыкальная культура в республиках

Музыкальная культура в республиках с каждым годом развертывалась все шире, открывались музыкальные учебные заведения, музыкально-драматические театры, организовывались народные музыкальные ансамбли. Очень важно было объединить народных музыкантов, вооружить их нотной грамотой и самыми необходимыми знаниями.
Много молодежи пришло тогда учиться музыке. Ряды музыкантов-исполнителей непрерывно росли, а мастерство крепло. Но угадать среди музыкальных «призывников» будущих композиторов было непросто. И первые оперы или спектакли с музыкой были написаны русскими композиторами, использовавшими национальные сюжеты и народные мелодии.
В 30-х годах можно было уже увидеть и услышать, какие дружные всходы дали семена, посеянные русскими композиторами, работавшими в республиках. Читать полностью »

© Copyright 2008-2009